Cary Grant

Ficha Tecnica

Nombre real: Archibald Alexander Leach
Nacimiento: 18 de enero de 1904
Lugar: Bristol, Inglaterra
Defunción: 29 de noviembre de 1986
Lugar: Davenport, Iowa,Estados Unidos
Pareja: Virginia Cherrill (1934-1935), Barbara Hutton (1942-1945), Betsy Drake (1949-1962), Dyan Cannon (1965-1968), Barbara Harris (1981-1986)


Su verdadero nombre era Archibald Alexander Leach, nació en Bristol, y llegó a ser uno de los actores más populares de su época, no sólo por su atractivo físico, sino también por su elegancia, su encanto y su agudeza. Grant tuvo una infancia infeliz y un tanto confusa. Fue a la escuela en su ciudad natal, de la que se le expulsó a los 14 años (en 1918), tras un incidente relacionado con los vestuarios de las alumnas. En ese mismo año se incorporó a una compañía de teatro, con la que llegó a Estados Unidos en 1920, y a Hollywood en 1931. Es allí donde comienza a utilizar el nombre de Cary Grant. En 1942 adquirió la nacionalidad estadounidense.

Grant protagonizó algunos clásicos de la comedia de enredo, como Historias de Filadelfia y La fiera de mi niña, junto a Katharine Hepburn. El director Alfred Hitchcock, cuyo desapego por los actores era notorio, se entusiasmó con Grant, y le contrató para actuar en cuatro de sus películas, como Atrapa a un ladrón, junto a Grace Kelly, o Con la muerte en los talones, junto a Eva Marie Saint, que se convirtieron en clásicos, al igual que otras obras del director.

Aunque fue nominado dos veces para los Óscar, Grant no obtuvo el premio, aunque recibió en 1970 un premio especial de la Academia de Cine en reconocimiento a su carrera. En 1981 le fue concedido el Kennedy Center Honors en reconocimiento a su talento y contribución a las artes escénicas.

Cary Grant logró superar un arraigado alcoholismo a través de sesiones psicodélicas gracias a las aplicaciones de la lsd, convirtiéndose en un acérrimo defensor y divulgador de la sustancia en el mundillo de Hollywood.

A lo largo de su vida Grant llegó a casarse cinco veces, siendo su penúltima esposa la actriz Dyan Cannon, con la que tuvo su única hija, Jennifer Grant. Grant quería que Jennifer no trabajara en la industria de las películas, pero después de la muerte de su padre, Jennifer se hizo actriz.

Durante los últimos años de su vida, retirado del cine, fue ejecutivo de diversas empresas relacionadas con el mundo del cine. Se dedicó a viajar por el mundo y por Estados Unidos, donde realizó diversas sesiones de su programa Una noche con Cary Grant, en las que tras la proyección de fragmentos de sus películas, respondía a las preguntas del público. Antes de una de estas sesiones, en Davenport, en el estado de Iowa, sufrió una apoplejía, falleciendo pocas horas después en el hospital a los 82 años de edad.


Filmografía

* Apartamento para tres (Walk Don't Run) (1966), de Charles Walters.
* Página en blanco (The Grass Is Greener) (1960), de Stanley Donen.
* Charada (1963), de Stanley Donen.
* Suave como el visón (That Touch of Mink) (1962), de Delbert Mann.
* Operación Whisky (Father Goose) (1964), de Ralph Nelson.
* Operación Pacífico (Operation Petticoat) (1959), de Blake Edwards.
* Con la muerte en los talones (North by Northwest) (1959), de Alfred Hitchcock.
* Houseboat (Cintia) (1958), de Melville Shavelson.
* Indiscreta (Indiscreet) (1958), de Stanley Donen.
* Bésalas por mí (Kiss Them for Me) (1957), de Stanley Donen.
* Orgullo y pasión (The pride and the passion) (1957), de Stanley Kramer.
* An Affair to Remember (Algo para recordar / Tú y yo) (1957), de Leo McCarey.
* Atrapa a un ladrón (To catch a thief) (1955), de Alfred Hitchcock.
* Dream Wife (La mujer soñada) (1953), de Sidney Sheldon.
* Me siento rejuvenecer (Monkey Business) (1952), de Howard Hawks.
* Hogar dulce hogar (Room for One More) (1952), de Norman Taurog.
* La gente hablará (People Will Talk) (1951)
* Crisis (1950)
* La novia era él (I Was a Male War Bride) (1949), de Howard Hawks.
* En busca de marido (Every Girl Should Be Married) (1948), de Don Hartman.
* Los Blanding ya tienen casa (Mr. Blandings Builds His Dream House) (1948), de H.C. Potter.
* La mujer del obispo (The Bishop's Wife) (1947)
* El solterón y la menor (The Bachelor and the Bobby-Soxer) (1947), de Irving Reis.
* Encadenados (Notorious) (1946), de Alfred Hitchcock.
* Noche y día (Night and Day) (1946), de Michael Curtiz.
* Without Reservations (1946)
* Arsénico por compasión (Arsenic and Old Lace) (1944)
* Un corazón en peligro (None But the Lonely Heart) (1944)
* Érase una vez (Once Upon a Time) (1944)
* Destino Tokio (Destination Tokyo) (1943)
* Mr. Lucky (1943)
* Hubo una luna de miel (Once Upon a Honeymoon) (1942)
* El asunto del día (The Talk of the Town) (1942)
* Sospecha (Suspicion) (1941), de Alfred Hitchcock.
* Serenata nostálgica (Penny Serenade) (1941)
* Historias de Filadelfia (The Philadelphia Story) (1940)
* Pasión de libertad (The Howards of Virginia) (1940)
* Mi mujer favorita (My Favorite Wife) (1940)
* Luna nueva (His Girl Friday) (1940)
* Dos mujeres y un amor (In Name Only) (1939)
* Sólo los ángeles tienen alas (Only Angels Have Wings) (1939), de Howard Hawks.
* Gunga Din (1939)
* Vivir para gozar (Holiday) (1938)
* La fiera de mi niña (Bringing Up Baby) (1938), de Howard Hawks.
* La pícara puritana (The Awful Truth) (1937)
* El ídolo de Nueva York (The Toast of New York) (1937)
* La pareja invisible se divierte (Topper) (1937)
* Preludio de amor (When You're in Love) (1937)
* La maravillosa aventura de Ernest Bliss (The Amazing Quest of Ernest Bliss) (1936)
* Wedding Present (1936)
* Suzy (1936)
* Big Brown Eyes (1936)
* La gran aventura de Silvia (Sylvia Scarlett) (1935)
* La última avanzada (The Last Outpost) (1935)
* Alas en la noche (Wings in the Dark) (1935)
* Mi marido se casa (Enter Madame) (1935)
* Atención señoras (Ladies Should Listen) (1934)
* El templo de las hermosas (Kiss and Make Up) (1934)
* Born to Be Bad (1934)
* Princesa por un mes (Thirty Day Princess) (1934)
* Alicia en el país de las maravillas (Alice in Wonderland) (1933)
* No soy ningún ángel (I’m No Angel) (1933)
* Casino del mar (Gambling Ship) (1933)
* El águila y el halcón (The Eagle and the Hawk) (1933)
* La mujer acusada (Woman Accused) (1933)
* Lady Lou (nacida para pecar) (She Done Him Wrong) (1933)
* Madame Butterfly (1932)
* Sábado de juerga (Hot Saturday) (1932)
* La Venus rubia (Blonde Venus) (1932)
* Entre la espada y la pared (Devil and the Deep) (1932)
* Tuya para siempre (Merrily We Go to Hell) (1932)
* Pecadores sin careta (Sinners in the Sun) (1932)
* Esta es la noche (This Is the Night) (1932)

Premios

Oscar

Fotos

Con Joan Fontaine

Con Grace Kelly

Con Tony Curtis

Con Katharine Hepbur

Con Ingrid Bergman

Con Elissa Landi

Con Katharine Hepburn

Con Audrey Hepburn

Con Sofia Loren

Sofia Loren

Sofia Villani Scicolone nació en Roma un 20 de septiembre de 1934. Hija de la maestra de piano Romilda Villani y el ingeniero Riccardo Scicolone, creció en Pozzuoli (cerca de Nápoles) durante la Segunda Guerra Mundial.

Loren comenzó su carrera en actuación a comienzos de la década de 1950, con pequeños papeles en películas italianas. En esos tiempos, actuó como extra junto con su madre en la película Quo Vadis, que fue filmada en Roma.

Trabajó también como modelo en fotonovelas semanales (fotoromanzi), acreditada como Sofia Villani o Sofia Lazzaro. Fue modelo en varios concursos de belleza, donde ganó varios premios y conoció a su futuro marido, Carlo Ponti, productor de películas, con quien se casó el 17 de septiembre de 1957. Juntos tendrían dos hijos, Carlo Ponti Jr. y Edoardo Ponti. El matrimonio fue anulado temporalmente para evitar una demanda legal contra Ponti tras acusarle de bigamia, y se casaron nuevamente en 1966.

Su carrera comenzó a despegar cuando conoció, en 1954, a Vittorio De Sica y Marcello Mastroianni. Al igual que Claudia Cardinale, Gina Lollobrigida y Lucía Bosé, fue incluida en el grupo de bellezas italianas que aunaban picardía y emociones en las películas más amables del neorrealismo italiano. En cierta manera, la Loren era el reverso de Anna Magnani, que era menos bella y más desgarrada.

Para la segunda mitad de la década de 1950, Sophia Loren era ya popular en Hollywood, al protagonizar películas junto con Frank Sinatra y Cary Grant. Loren firmó un contrato por cinco películas con los estudios Paramount. Entre sus trabajos de esta época están Deseo bajo los olmos (Desire under the elms, con Anthony Perkins), Orgullo y pasión, Houseboat (con Cary Grant) y Heller in Pink Tights, bajo la dirección de George Cukor, en 1960.

Sophia Loren se ganó el respeto de la audiencia por su participación en dramas y comedias, especialmente en proyectos italianos, donde era más libre para expresarse. En 1960, su actuación en La ciociara (Dos mujeres), película dirigida por Vittorio de Sica según un relato de Alberto Moravia, dio un giro a su carrera. Encarnaba a una madre que era violada. Ganó los principales premios de interpretación del mundo: los de mejor actriz en los festivales de Cannes, Berlín y Venecia, así como el premio Óscar. Fue la primer persona que lo ganaba con una actuación en un idioma diferente al inglés.

No obstante su típica apariencia de una actriz hermosa, pero cabeza hueca, Loren era reconocida por su inteligencia y agudeza. Uno de sus dichos más frecuentemente recurridos, se refiere a su dieta: «Todo lo que ven, se lo debo a los spaghetti».

A partir de la década de 1960, frecuenta los papeles de personajes históricos y películas rodadas en co-producción, como El Cid de Anthony Mann (donde encarnó a Doña Jimena), La caída del imperio romano, La condesa de Hong Kong (con Marlon Brando, dirigida por Charles Chaplin), El hombre de La Mancha (con Peter O'Toole) y El puente de Cassandra.

En 1980, Sophia Loren tuvo el raro privilegio de actuar como ella misma y como su madre, en el filme biográfico para televisión. La película estaba basada en su libro autobiográfico titulado Sophia: su propia historia. Su nombre apareció en las portadas de todo el mundo en 1982 por razones extraartísticas, pues recibió una sentencia de cárcel de 18 días, por evasión fiscal.

Ya en su sesentena, Loren fue más selectiva en sus papeles, y además probó en otros tipos de negocios, publicando libros de cocina y publicitando gafas, joyería y perfumes. Fue la primer actriz en lanzar una fragancia propia. Actuó en la película Prêt-à-Porter, de Robert Altman, en la cual repitió cómicamente (junto con Marcello Mastroianni) una famosa escena de destape que habían rodado cuarenta años antes en Ayer, hoy, mañana. También participó en la comedia Grumpier Old Men (Dos viejos más gruñones), junto con Walter Matthau y Jack Lemmon.

En 1991, Loren recibió un Óscar honorario por su contribución al mundo del cine, y fue declarada uno de los «tesoros mundiales del cine».

En 2008, regresa a las grandes producciones de Hollywood participando en el rodaje de la película Nine, adaptación de un musical de Broadway dirigida por Rob Marshall.

En Chile, esta actriz es recordada por parte de los trabajadores ferroviarios, pues éstos dan su nombre de manera informal a una serie de locomotoras Italianas (E - 32) debido -según se dice- a las formas curvas de las máquinas. Estas locomotoras prestan servicios en EFE desde 1962.

Premios

Oscar

Globo de Oro

Filmografía

* Le sei mogli di Barbablù (Las seis mujeres de Barbazul, 1950)

* Variety Lights (1950)

* Anna (1951)

* Quo Vadis (1951)

* Aida (1953)

* Tempi nostri (1953)

* Due notte con Cleopatra (1953)

* Africa sotto i mar (1953)

* L'oro di Napoli (1954)

* Il segno di Venere (1954)

* Pecato che sia una canaglia (1955)

* La donna del fiume (1955)

* La bella mugnaia (1955)

* Boy on a Dolphin (1957)

* Legend of the Lost (1957)

* The pride and the passion (Orgullo y pasión, 1957)

* Pane, amore e... (1957)

* Attila, flagello di Dio (1958)

* Desire Under the Elms (1958)

* Houseboat (1958)

* The Key (1958)

* La fortuna di essere donna (1958)

* Cintia (1958)

* The Key (1958)

* The Black Orchid (1959)

* That Kind of Woman (1959)

* A Breath of Scandal (1960)

* Heller in Pink Tights (1960)

* It started in Naples (1960)

* Capri (1960)

* The Millionairess (1960)

* El Cid, de Anthony Mann (1961)

* Dos mujeres (1961)

* Boccaccio '70 (1962)

* Madame Sans Gene (1962)

* I sequestrati di Altona (1963)

* Le couteau dans la plaie (1963)

* The fall of the Roman Empire (1964)

* Matrimonio all'italiana con Marcello Mastroianni, dirigida por Vittorio de Sica(1964)

* Ieri, Oggi e Domani (1964)

* Lady L (1965)

* Operation Crossbow (1965)

* Arabesque (1966)

* Countess from Hong Kong (1967)

* C'era una volta con Omar Sharif (1966)

* Questi fantasmi (1968)

* I girasoli (1969)

* La mortadella (1971)

* Bianco, rosso e... (1971)

* La moglie del prete (1971)

* El hombre de La Mancha (1972)

* Il viaggio (1973)

* Brief Encounter (1974)

* Verdict (1974)

* La pupa del Gangster (1974)

* The Cassandra Crossing (1976)

* Una giornata particolare con Marcello Mastroianni, dirigida por Ettore Scola (1977)

* Angela (1978)

* Brass Target (1978)

* Fatto di sangue fra due uomini per causa di una vedova (1979)

* Firepower (1979)

* Sophia Loren: Her Own Story (1980)

* Qualcosa di biondo (1984)

* Courage (1986)

* The fortunate pilgrim (1988)

* Sabato, domenica e lunedi (1990)

* Pret-a-porter (1994)

* Grumpier old men (1995)

* Nine (2009)

Fotos

Con Gregory Peck

Con Cary Grant

Hasta la proxima!